Afanasy Afanasyevich Fet. "Szeptember rózsa"

A költő, Athanasius Fet egész élete tele van titokzatos eseményekkel. Születésének pontos dátuma a mai napig nem tisztázott, saját édesapjáról nincs pontos adat. De Fet és Maria Lazich szerelmi kapcsolatának képe még titokzatosabbnak tűnik.

Maria a lány Elena nővére volt, akihez Fet fiatal katonaként felizgatta az érzéseket. Ő, mint egy férjes asszony, aki szereti a férjét, megtagadta Athanasiust. Hamarosan Helen nővére, Maria felé fordult. Mary azonban visszautasította az udvarlást is, mondván, hogy feleségül megy egy másikhoz. Valójában Maria őrülten szerelmes volt Fetbe, ismerte őt azokból a versekből, amelyeket időnként újraolvasott, nem volt terve a következő házasságra, Maria nagyon megsértődött, hogy a költő nem figyelt rá, és udvarolni kezdett. csak az elutasítás pillanatában nővérek. A fiatalok nem hagyták abba a beszélgetést. Fet végül rájött, hogy szerelmes Mariába, de soha nem nyitotta meg az érzéseit. Hamarosan Maria szörnyű halált halt - elevenen megégett a házban. Fet egész életében nem tudta megbocsátani magának, hogy nem volt ideje beszélni Mariával és megnyilvánítani neki érzéseit. A kutatók úgy vélik, hogy Fet minden szerelmi dalszövege Maria Lazichnak szól.

Már a költő halála után több, Lazichnak szentelt megrendítő verset találtak az íróasztalán, amelyekről még a költő törvényes felesége sem tudott. Fet utolsó verseit áthatja a veszteség keserűsége, melynek teljes iszonyatára csak sok év múlva jött rá. A költő abban a pillanatban ébredt rá, hogy élete a végéhez közeledik, hogy semmiféle anyagi érték nem pótolhatja az igazi kölcsönös szeretetet. Azt azonban szinte senki sem tudta pontosan, mit érzett Fet ezekben a pillanatokban, így nem mindenki látja azokat az allegóriákat, amelyekhez a költő folyamodott ezekben a versekben.

1886-ban Fet írta az "Őszi rózsa" című verset. Ebben újraalkotja a kert képét a súlyos fagyok után: a dáliák elpusztultak, a kert szó szerint csupasz volt, és csak a rózsa őrizte meg minden szépségét.

Itt a költő a rózsát távoli szerelmének, Lazich Máriának tekinti. Emlékszik szépségére, nem akart beletörődni a gondolatba, hogy a lány már nem él. Maria láthatóan láthatatlanul jelen van Fet mellett.

Úgy tűnik, ebben a versben a szerző azt kiabálja, hogy mindannyian becsüljük meg azokat az embereket, akik szeretnek minket, és akiket mi is szeretünk. Az élet kiszámíthatatlan, és nem tudjuk, mi fog történni holnap, ezért nem szabad titkolnod valódi érzéseidet, nincs szükséged értelmetlen hülye veszekedésekre, élvezned kell az egység és a kölcsönös megértés pillanatait.

A vers elemzése - Őszi rózsa

A. A. Fet rengeteg verset írt a természetről, melyekben lelkiállapotát, gondolatait, érzéseit igyekezett átadni. Afanasy Afanasyevichet meglátogatta egy boldogtalan szerelem (Lazich Mária iránt), és ezért, úgy tűnik, sok versben benne van a vágyakozás.

Ezt a verset olvasva némi szomorúságot érzel a lelkedben, ahogy egy szomorú késő őszről van szó. Az ősz a pihenés, az indulás és a búcsú ideje, a gondolkodás ideje. Tele van ürességgel. Úgy tűnik, az őszön kívül nincs más, csak az örökkévalóság. De ugyanakkor örömteli, hogy az egyetlen rózsa nem akarja engedni a meleg évszakot, így „tavasszal lélegzik”.

A vers címe az egész történetet tükrözi. A legszebb és legistenibb virágnak, a rózsának szól.

Lezáporozta az erdőt csúcsaira,

A kert felvonta a szemöldökét.

Fet eleinte nagy sajnálatát fejezi ki, mert az ősz beálltával eltűnnek az élénk színek, elkezdődnek a hosszan tartó özönvízszerű esők, körös-körül nedvesség és kosz. Sóvárgás. De aztán, mint véletlenül, észrevesz egy csodálatos rózsalényt:

De a fagy leheletében Egyedül a halottak között, Csak te egyedül, rózsa királyné, Illatos és pompás. És akkor rájön, hogy az élet megy tovább, hogy a virág a napsütéses napokra emlékezteti, és elviszi a jövőbe, közelebb a tavaszhoz. Így képváltás van a versben.

A költő talapzatra emeli a rózsát, királynőnek nevezi, az egyetlennek tartja:

Csak te egyedül, rózsa királynő,

Illatos és gazdag.

A lírai konfliktus tehát megtalálja a megoldást. Egy pompás rózsa segíti a költőt, hogy ne zuhanjon az őszi melankóliába: A kegyetlen megpróbáltatások és a fogyó nap rosszindulata ellenére, Tavasz alakjával és leheletével fújsz rám.

Athanasius Fet

őszi rózsa

Lezáporozta az erdőt csúcsaira,
A kert felvonta a szemöldökét
Szeptember meghalt, és a daliák
Égett az éjszaka lehelete.

De egy leheletnyi fagyban
Egyedül a halottak között
Csak te egyedül, rózsa királynő,
Illatos és gazdag.

A kegyetlen próbák ellenére
És a múló nap rosszindulata
Te vagy az alak és a lélegzet
Tavasszal rám fújsz.

„Őszi rózsa”, Fet versének elemzése

Az ősz a legtöbb emberben a természet haldoklásának időszakához kapcsolódik. Igen, és a költők nem fordítottak túl sok figyelmet erre az évszakra. Az orosz költészetben sokkal gyakrabban voltak versek a tavaszról vagy a nyárról - az év olyan időszakairól, amikor az újjászületés és a jólét uralkodik a természetben.

Talán csak Alekszandr Szergejevics Puskin tartotta az őszt "unalmas időnek, bájnak a szemnek". Csak ő örült a "búcsú szépségének" és "a hervadás buja természetének". A nyár pedig nem volt túl kívánatos, mert mindenki ismeri a költő sorait, miszerint imádná a vörös nyarat, „ha nem a hőség, hanem a por, hanem a szúnyogok és a legyek lennének”.

Afanasy Afanasyevich Fet versében a késő őszről van szó, mert "az erdő záporozta csúcsait", és "a kert feltárta a homlokát". Nagyon megható itt a megszemélyesítések használata, mintha abszolút animált karakterek állnának előttünk, akik igazi színészként búcsúznak el közönségüktől, le a kalappal előttük.

Aztán egy új szereplő lép a színpadra: "Október meghalt." És hirtelen - személytelenség: "A dáliákat megégette az éjszaka lehelete." Mintha a szerző képtelen lenne elhinni, hogy október képes ekkora kegyetlenségre. És mégis, az ősz hideg lehelete felidézi a megfelelő hangulatot: vágyódást az elmúlt nyár után, szomorúságot a közelgő hosszú őszi estéktől, tele a távoli tavasz várakozásával.

Első pillantásra a második négysor ellentéte váratlannak bizonyul: "De a fagy leheletében ..." csak egy rózsa "illatos és csodálatos".

Valóban, legalábbis furcsa élő rózsát látni az elhalt virágok között. Élénk kép tárul a szemed elé: az ősz utolsó virágai - a „fagy leheletétől” megfeketedett dáliák, és egy fényes, valószínűleg vörös, mint a tűz a sötétben, rózsa. A szerző királynőnek nevezi. A hős pedig megdermedve, csodálva tisztelettel utal rá, mint a legmagasabb vérű emberre: "Rózsa királynő".

Nos, egészen hagyományosan a rózsát a virágok királynőjének tekintik. A Fetben azonban valóban megérdemel egy magas címet, mert a rózsa "a halottak között egy... illatos és csodálatos". Hát nem csoda ez? Ezért a hős, aki elvesztette reményét a boldogságban, visszanyeri azt. Úgy tűnik, kiegyenesíti a vállát, és a rózsával együtt ellenáll a "kegyetlen próbáknak és az elmúló nap rosszindulatának".

És ismét érvényesül a Fet költészeténél hagyományos párhuzamosság: a rózsa számára a „fakuló nap” az őszi éjszaka. De a hős számára az elhalványuló nap az öregség kezdetét jelenti. Ez egy meglehetősen gyakori hasonlat az orosz költészetben. És maga Afanasy Afanasyevich életében sok "kegyetlen próba" volt.

Az utolsó sorok párhuzamossága is szembetűnő: a rózsa, amely „a tavasz körvonalaival és leheletével lélegzik”, azt jelenti, hogy a hős még mindig fiatalnak érzi magát, hiszen a tavasz a fiatalság és a virágzás ideje.

Az elemzés végén egyszerűen meg kell emlékezni, hogy Fet milyen nagy jelentőséget tulajdonított a befejezésnek, úgy gondolva, hogy annak olyannak kell lennie, hogy egyetlen szót sem lehet hozzáfűzni. Ez az „Őszi rózsa” című vers fináléja. Az utolsó négysor ismét a hős és a rózsa párhuzamosságára épül: minden szerencsétlenség („kegyetlen megpróbáltatások”) és a közelgő öregség („a fogyó nap rosszindulata”) ellenére a rózsa, a maga szépségével ( „alak” és aroma („lélegzet”), az örök fiatalságra és szépségre emlékezteti. Vagyis a hős már nem fiatalember, hanem „a fogyó nap ellenére”, vagyis saját élete elhalványulásában továbbra is fogékony marad minden jóra és szépre. Ez a befejezés jelentése.

A társadalmi problémákat felvető „Az alján” dráma egyszerre vet fel és old meg filozófiai kérdéseket: mi az igazság? kell az embereknek? Meg lehet-e találni a boldogságot a való életben? A darabban két konfliktus van. Az első társadalmi: az emeletes ház gazdái és a csavargók között, a második filozófiai, az élet alapkérdéseit érintő, és az emeletes ház lakói között bontakozik ki. Ő a fő. A szobaház világa a "volt emberek" világa. Korábban a társadalom különböző rétegeihez tartoztak: itt van egy báró és egy prosti, és egy lakatos, és egy színész, és egy sapkakészítő, és egy kereskedő és egy tolvaj. Felpróbálják

A fejem fülekkel szánt, Mint a madár szárnya. Lábai a nyakán Elviselhetetlenebbnek tűntek. S.A. Yesenin. A fekete ember "The Black Man" Jeszenyin egyik legtitokzatosabb, legfélreérthetőbb és legértettebb alkotása. A költő 1922-ben kezdett dolgozni, s többnyire külföldön írta, 1923 februárjában készült el a vers első változata. Ezt a verset Jeszenyin utolsó költői művévé tervezték. A kétségbeesés és a rémület hangulatát fejezte ki egy felfoghatatlan valóság előtt, a behatolási kísérletek hiábavalóságának drámai érzését.

Régi álmom vált valóra. Nemrég jártam egy tatán a gyárban. Apám slyusar-operátor, a szoftverfeldolgozás műszaki osztályán dolgozik. Axis tato ütéssort hozott a program-zavdannyam gépeléshez. Perfostrіchka - tse fotelrészletek, a számok nyelvére tolva. Tato gyorsan átírta a programot-zavdannya a verszt emlékébe, mint egy suhogás a motorral, és az orsónál az összeomló részből egy működő acél raklapot húzott magához.

A. A. Fet rengeteg verset írt a természetről, melyekben lelkiállapotát, gondolatait, érzéseit igyekezett átadni. Afanasy Afanasyevichet meglátogatta egy boldogtalan szerelem (Lazich Mária iránt), és ezért, úgy tűnik, sok versben benne van a vágyakozás.
Ezt a verset olvasva némi szomorúságot érzel a lelkedben, ahogy egy szomorú késő őszről van szó. Az ősz a pihenés, az indulás és a búcsú ideje, a gondolkodás ideje. Tele van ürességgel. Úgy tűnik, az őszön kívül nincs más, csak az örökkévalóság. De ugyanakkor örömteli, hogy az egyetlen rózsa nem akarja engedni a meleg évszakot, így „tavasszal lélegzik”.
A vers címe az egész történetet tükrözi. A legszebb és legistenibb virágnak, a rózsának szól.
Lezuhanyozta az erdőt a csúcsaival,
A kert felvonta a szemöldökét.
A szerző a vers elején megszemélyesítés segítségével mutatja meg az igazi őszt: kikopott a kert, meghalt a szeptember.
Fet eleinte nagy sajnálatát fejezi ki, mert az ősz beálltával eltűnnek az élénk színek, elkezdődnek a hosszan tartó özönvízszerű esők, körös-körül nedvesség és kosz. Sóvárgás. De aztán, mint véletlenül, észrevesz egy csodálatos rózsalényt:
De egy leheletnyi fagyban
Egyedül a halottak között
Csak te egyedül, rózsa királynő,
Illatos és gazdag.

És akkor rájön, hogy az élet megy tovább, hogy a virág a napsütéses napokra emlékezteti, és elviszi a jövőbe, közelebb a tavaszhoz. Így képváltás van a versben.
A költő talapzatra emeli a rózsát, királynőnek nevezi, az egyetlennek tartja:
Csak te egyedül, rózsa királynő,
Illatos és gazdag.
A lírai konfliktus tehát megtalálja a megoldást. Egy pompás rózsa segíti a költőt, hogy ne zuhanjon az őszi melankóliába: A kegyetlen megpróbáltatások és a fogyó nap rosszindulata ellenére, Tavasz alakjával és leheletével fújsz rám.

Afanasy Afanasyevich Fet

Egy leheletnyi reggeli fagyért,
Felnyitva az ajkak pírját,
Milyen furcsán mosolygott a rózsa
A gyors szeptember napján!

A csapkodó cinege előtt
A hosszú lombtalan bokrokban
Milyen merészen viselkedjen királynőként
Ajkakon tavaszi üdvözlettel.

Virágozzon rendíthetetlen reményben -
Hideg elválású gerinccel,
Bújj utoljára, mámorosan
A fiatalok úrnője mellébe!

A „virágzik a kert”, amely tele van madarak hangjával, rovarok zümmögésével és növények illatával, fontos eleme egy vidéki birtok művészi terének. Fetov kerti toposzainak frekvenciarészletei közül kiemelkednek a virágképek. A természet „bűntelenül tiszta” gyermekeit a tavaszhoz és a fiatal női szépséghez hasonlítják. A felemelkedéssel és az inspirációval, a boldogság érzésével társulnak, amelyet metaforikusan „a szív virágzásaként” jellemeznek. Az „élő odaliszkeknek” nevezett dáliákról, vagy az első gyöngyvirágról, a „tavasz értékes ajándékáról” való elmélkedés segíti a hőst, hogy elmerüljön a természet ideális világában.

Fetov virágpompája közül a rózsa képének van a legmagasabb státusza, amelyet istennő és királynő címmel tüntetnek ki. Az 1890-es versben a kertkirálynő nem veszíti el pompáját, sikeresen bírja az első őszi hideget.

A mű vezérképe az antropomorfizmus elvei szerint jött létre: a rózsa képes „furcsán” mosolyogni, „merészen” cselekedni, makacsul álmodozni. A karakter portréja, amelyen a hős a pirospozsgás ajkakra hívja fel a figyelmet, inkább hasonlít női képre, mint virág képére. Hasonló művészi technikát alkalmaznak egy másik természetes részletre - a fagyra. Megszemélyesítését a "sóhaj" lexéma segítségével szervezik, amelyet általában az élőlények leírására használnak.

Mi a rózsa merészsége? A központi és az utolsó négysort ennek a definíciónak a magyarázatára szánják: a titokzatos vonzó virágzást az általános elsorvadás hátterében a lírai alany merész tettként, egy igazán királyi személy fenséges gesztusaként értelmezi. Az élettelen, lombtalan bokrok között egy buja és fényes rügy különösen kifejezőnek tűnik.

A vers a hős benyomásaiból áll, amelyeket egy szokatlan látvány kelt. A tavaszt és az „állandó” csillapíthatatlan reményt felidézve a rózsa képe a vitalitás példájaként és az igaz hit szimbólumaként szolgál.

Az általános hervadás időszakában bekövetkezett virágzást az „Őszi rózsa” című mű említi, amely négy évvel az elemzett szöveg előtt jelent meg. Hasonlóak a lírai hős érzelmei is, aki az illatos növénnyel "halottak között" találkozott testvérekkel: bátorság csodálata, szilárdság az idő "kegyetlen próbája" előtt. A kertkirálynő képe az életigenlő kezdetet szimbolizálja, vigasztalásként szolgál, gyengítve a lírai „én” őszi szomorúságát.