Pilv pükstes osa 3. Luuletuse "pilv pükstes" analüüs
Kavatsus Luuletus "Pilv pükstes" (algse nimega "Kolmeteistkümnes apostel") sai alguse Majakovskilt 1914. aastal. Luuletaja armus Maria Aleksandrovna Denisovasse. Armastus oli aga õnnetu. Majakovski kehastas oma kogemuste kibedust luules. Luuletus valmis täies mahus 1915. aasta suvel.
Žanr - luuletus.
Koosseis
Luuletus "Pilv pükstes" koosneb sissejuhatusest ja neljast osast. Igaüks neist viib ellu konkreetse nii-öelda privaatse idee. Nende ideede olemuse määratleb Majakovski ise luuletuse teise väljaande eessõnas: "Maha oma armastusega", "Maha oma kunstiga", "Maha oma süsteemiga", "Maha oma religiooniga" - " neli hüüdet neljast osast".
Teemad ja probleemid
"Pilv pükstes" on palju tume ja mitme probleemiga teos. Juba sissejuhatuses deklareeritakse luuletaja ja rahvahulga teema. Peategelane, luuletaja, vastandub rahvahulgale: lüürilise kangelase (“ilusa, kahekümne kahe aastane”) ideaalkujund vastandub teravalt alatute asjade ja kujundite maailmaga (“mehed, kopitanud nagu haigla, / ja naised, narmendunud, nagu vanasõna”). Aga kui rahvahulk on muutumatu, muutub lüüriline kangelane meie silme all. Ta on kas konarlik ja terav, “lihast hullunud”, “julmetunud ja sööbiv”, siis “laitmatult leebe”, pingevaba, haavatav: “mitte mees, vaid pilv püksis”. See seletab luuletuse ebatavalise pealkirja tähendust.
Esimene osa sisaldab luuletaja kavatsuse kohaselt esimest rahulolematust: "Maha oma armastusega." Armastuse teemat võib nimetada keskseks, sellele on pühendatud kogu esimene ja osa neljandast osast.
Luuletus algab pingelise ootusega: lüüriline kangelane ootab kohtumist Maarjaga. Ootamine on nii valus ja pingeline, et kangelasele tundub, et kandelinad “naeravad ja naatavad” taga, “paitavad” uksi, südaöö “lõikab” noaga, vihmapiisad grimasse, “nagu oleksid Notre Dame’i kimäärid. Katedraal ulgub” jne ootamine on lõputu. Lüürilise kangelase kannatuste sügavust annab edasi detailne metafoor surnud kaheteistkümnendast tunnist:
Südaöö noaga ringi tormas,
haaratud
pussitas -
vii ta välja!
Kaheteistkümnes tund on langenud
nagu hakkimisplokist hukatu pea.
Aeg, mida võrrelda hakkimisploki küljest kukkunud peaga, ei ole lihtsalt värske tropp. See on täidetud suure sisemise sisuga: kirgede intensiivsus kangelase hinges on nii suur, et tavapärast, kuid lootusetut aja kulgu tajutakse tema füüsilise surmana. Kangelane "oigab, väänleb", "varsti rebeneb suu nutust." Ja lõpuks tuleb Maria ja teatab, et abiellub. Luuletaja võrdleb uudiste teravust ja kõrvulukustavust enda luuletusega "Nate". Armastatud inimese vargus – Leonardo da Vinci Mona Lisa röövimisega Louvre’ist. Ja ta ise – surnud Pompeiiga. Kuid samas torkab silma see peaaegu ebainimlik meelekindlus ja rahulikkus, millega kangelane Maarja sõnumit vastu võtab:
Noh, mine välja.
Mitte midagi.
Ma saan tugevamaks.
Vaata kui rahulik!
Nagu pulss
surnud mees!
"Surnute pulss" on lõplik, pöördumatult surnud lootus vastastikusele tundele.
Luuletuse teises osas saab armastuse teema uue lahenduse: räägime Majakovski kaasaegses luules valitsevast armastuslüürikast. See luule on seotud lauluga "ja noor daam ja armastus ja lill kaste all". Need teemad on väiklased ja vulgaarsed ning luuletajad "keevad, riimidest siristades, mingi armastuse ja ööbikute pruulimine". Neid ei huvita inimlikud kannatused. Pealegi tormavad luuletajad teadlikult tänavalt, nad kardavad tänavarahvast, selle "pidalitõbe". Samal ajal on linnarahvas kangelase sõnul "puhtam kui Veneetsia taevasinine, mida uhuvad mered ja päike korraga!":
Ma tean -
päike tuhmuks nähes
meie hinged on kuldsed.
Luuletaja vastandab jätkusuutmatut kunsti ehtsate, kriiskavate "poeetikute" - iseendaga: "Ma olen seal, kus on valu, kõikjal."
Ühes oma artiklis väitis Majakovski: "Tänapäeva luule on võitluse luule." Ja see ajakirjanduslik valem leidis luuletuses oma poeetilise kehastuse:
Võtke välja, kõndige, käed pükstest -
võta kivi, nuga või pomm,
ja kui tal pole käsi -
tule ja löö talle otsaette!
areneb välja kolmandas osas. Majakovski pidas Severjanini teost luuleks, mis ei vastanud aja nõuetele, seetõttu kuvatakse luuletuses luuletaja meelitav portree:
Ja sigarisuitsust
likööri klaas
Severjanini purjus nägu tõmmati välja.
Kuidas teid julgetakse nimetada luuletajaks
ja, hall, säutsuta nagu vutt!
Lüürilise kangelase sõnul peaks poeet muretsema mitte oma luuletuste elegantsi, vaid nende mõju lugejatele:
Täna
vajalik
messingist sõrmenukid
lõigake maailm kolju!
Luuletuse kolmandas osas tõuseb Majakovski kogu valitseva süsteemi eitamiseni, ebainimliku ja julma. Kogu "paksu" elu on lüürilisele kangelasele vastuvõetamatu. Siin saab armastuse teema uue tahu. Majakovski reprodutseerib armastuse, iha, rikutuse, perverssuse paroodiat. Kogu maa paistab naisena, keda on kujutatud kui "paks, nagu armuke, kellesse Rothschild armus". "Elu peremeeste" iha vastandub tõelisele armastusele.
Valitsev süsteem põhjustab sõdu, mõrvu, hukkamisi, "tapamaju". Sellise maailma ülesehitusega kaasnevad röövid, reetmised, laastamine, "inimlik segadus". See loob pidalitõbiste kolooniaid-vanglaid ja hullumajade kambreid, kus vangid virelevad. See ühiskond on korrumpeerunud ja räpane. Seetõttu "Maha oma süsteem!". Kuid luuletaja mitte ainult ei viska seda hüüdlauset, vaid kutsub ka linnarahvast avalikule võitlusele, "nuppude tolmulapid lõikavad maailma pealuu sisse", tõstes üles "niidumeeste veriseid korjuseid". Kangelane astub vastu selle maailma võimsatele, "elu peremeestele, saades" kolmeteistkümnendaks apostliks.
Neljandas osas on läbivaks teemaks Jumal. Seda teemat on ette valmistanud juba eelnevad osad, kus osutatakse vaenulikele suhetele Jumalaga, ükskõikselt inimkannatusi jälgides. Luuletaja astub avalisse sõtta Jumalaga, ta eitab oma kõikvõimsust ja kõikvõimsust, kõiketeadmist. Kangelane isegi solvab ("pisike jumal") ja haarab kinganoa, et "viirukilõhn" lahti lõigata.
Peamine süüdistus Jumalale on see, et ta ei hoolitsenud õnneliku armastuse eest, "et oleks ilma piinamiseta suudelda, suudelda, suudelda". Ja jälle, nagu luuletuse alguses, pöördub lüüriline kangelane oma Maarja poole. Siin on palved ja etteheited ja oigamised ja vägevad nõudmised, õrnus ja vanded. Kuid poeet loodab asjata vastastikkusele. Talle jääb vaid veritsev süda, mida ta kannab, "nagu koer ... kannab käppa, millest rong üle on sõitnud."
Luuletuse finaal on pilt lõpututest ruumidest, kosmilistest kõrgustest ja mastaapidest. Kurjad tähed säravad, vaenulik taevas tõuseb. Luuletaja ootab, et taevas tema ees väljakutsele vastates mütsi maha võtaks! Kuid universum magab, pannes tähtede näpitsatega käpale tohutu kõrva.
Venemaa ringreisil külastas Odessat futuristide seltskond. V. Majakovski kohtus Maša Denisovaga, armus, kuid armastus jäi vastuseta. Luuletaja oli väga mures oma õnnetu armastuse pärast. Rongis Odessast lahkudes luges Majakovski sõpradele ette katkendeid luuletusest "Pilv pükstes".
Luuletus valmis pühendusega Lila Brikile "Sulle, Lilya". Luuletuse algset pealkirja - "Kolmeteistkümnes apostel" tajus tsensuur kristluse jumalateotusena, lisaks viidati sellele, et Majakovski ühendas luuletuses "lüürilisuse ja suure ebaviisakuse". Vastuseks lubas poeet olla "laitmatult õrn, mitte mees, vaid pilv püksis". See fraas oli uue nime aluseks. 1915. aasta väljaandel oli alapealkiri – tetraptühhon (4-osaline teos). Iga osa väljendas eitust: "Maha oma armastus!", "Maha oma kunst!", "Maha oma süsteem!", "Maha oma religioon!".
V. V. Majakovski revolutsioonieelse loovuse tipuks nimetavad uurijad poeemi "Pilv pükstes", milles armastuse teema on ühendatud luuletaja ja luule tähenduse ühiskonnas, suhtumise kunstisse ja religiooni teemadega. . Luuletust markeerivad lüürilised ja satiirilised noodid, mis annavad teosele dramaatilise kõla. Üldiselt on see armastusluuletus. Sissejuhatuses rõhutatakse laulusõnade motiive ja V. V. Majakovski tragöödia põhjuseid (lüürilise kangelase vastandumine rahvahulgale, "paks").
Luuletuse esimene osa on rahulolematuse hüüe: "Maha oma armastus!" Mis on selle eituse taga? Lüüriline kangelane ootab kohtumist Maarjaga, kuid ta ei ole ega ole. Lüürilise kangelase süda on ahastuses ja ärevuses, see väljendub tema nägemuse kaudu ümbritsevast maailmast: õhtu "lahkub", andes teed ööpimedusele; kandelina "naera ja naaber" lahkuva õhtu taga jne. Kõik see on esitatud suurendatud suurustes ja lüüriline kangelane on “traadine mass”, “tükk”. Maria tuleb ja ütleb: "Tead, ma abiellun." Luuletaja võrdleb oma armastatu vargust Mona Lisa röövimisega Louvre'ist.
Luuletuse teises osas liigub Majakovski kunstiteema juurde, mis ei taha näha inimeste kannatusi. Kerjused ja invaliidid (varajase laulusõnade kangelased) nõuavad endale tähelepanu. Luuletajad väldivad neid ja Majakovski usub, et need on "puhtamad kui Veneetsia sinine".
Luuletaja ja luule teema kõlab üha tugevamalt. V. Majakovski vastandab end "poeetikale" - "... olen - kus valu, kõikjal"; viidates "kirisevale poeetikale", teatab ta: "Maha oma kunst!".
Kolmandas osas autor eitab valitsevat süsteemi, millest sünnib moonutatud armastus ja pseudokunst. Maailma ebainimlik ülesehitus põhjustab inimeste seas julmust, mille tagajärjel on vanglad, võllapuud, hullumajad. Tugevate vastu astub lüüriline kangelane loosungiga "Maha oma süsteem!".
Neljandas osas – „Maha oma religioon!“ – teotab poeet selgelt, tutvustab jumalavõitlemise motiive. Ja jälle, nagu luuletuse alguses, pöördub ta Maarja poole. Need on palved ja etteheited, luuletajale jääb veritsev süda.
Kasutatud raamatumaterjalid: Kirjandus: uch. stud jaoks. keskm. prof. õpik asutused / toim. G.A. Obernihhina. M.: "Akadeemia", 2010
Majakovski loomingus on erilisel kohal luuletus "Pilv pükstes". Kui uurida kava järgi lühianalüüsi "Pilv pükstes", saab selgeks, miks. Seda analüüsi saab kasutada kirjandustunni läbiviimiseks 11. klassis.
Lühianalüüs
Loomise ajalugu- teos on kirjutatud 1914. aastal, sel perioodil oli poeet armunud Maria Denisovasse, kuid tema tunded ei saanud vastust ja kehastusid luulesse. See avaldati esmakordselt 1915. aastal.
Luuletuse teema- keskseks võib nimetada armastuse teemat, kuid sellele lisandub ka poeedi ja rahvahulga teema, uus kunst, valitseva süsteemi eitamine ja lõpuks jumala salgamine.
Koosseis- luuletus on jagatud osadeks, millest igaühel on oma teema, ja kui esimeses osas ootab lüüriline kangelane kohtumist oma armastusega ja siis eitab seda tunnet ennast, siis viimases süüdistab ta Jumalat inimese eest hoolitsemine, mitte talle õnneliku armastuse andmine. Kokku on neid neli.
Žanr- Tetraptich luuletus.
Poeetiline suurus- vabavärss, milles avaldus Majakovski uuendusmeelsus poeedina.
epiteedid – “verine südameklapp“, “paks jalamees“, “rasvane diivan“, “pehmenenud aju".
Metafoorid – “ja kambriline elutuba, väärikas ingliliidu ametnik“.
Hüperbool – “sa ei saa seda välja keerata nii, et ainult tahked huuled“.
Võrdlus – “mehed seisavad nagu haiglas“, “naised, räbaldunud nagu vanasõna“.
Oksümoron – “surnud mehe pulss“.
Loomise ajalugu
Vladimir Majakovski eostas oma luuletuse juba enne Maria Denisovaga kohtumist, algselt pidi seda kutsuma Kolmeteistkümnes apostel. Kuid tegelikult algab selle loomise ajalugu futuristide reisi ajal Venemaale. Tutvumine kaunitariga, kes keeldus temaga lähisuhetest, haavas Majakovskit sügavalt ja andis samal ajal suure loomingulise tõuke: 1914. aastal alustatud luuletuse lõpetas ta 1915. aasta juulis. Samal aastal ilmus juba pealkirjaga “Pilv pükstes” teose kirjastuselt Osip Brik. Teine trükk ilmus 1916. aastal ja tsensorid piirasid mõlemat tõsiselt.
Teema
Majakovski luuletus on huvitav ka selle poolest, et vaatamata keskse teema olemasolule on see multitume ja ülejäänu on peatükkide kaupa jälgitav.
Niisiis, esimeses peatükis ootab lüüriline kangelane oma armastatut (Majakovski ei varjanud kunagi, kellele tema teos on pühendatud) ja see ootamine tema ees on pigem valus kui meeldiv. Ta mõistab, et vastastikust tunnet pole loota, kuid on siiski valmis kuulama Maarja sõnu. Teise osa teemaks on luule, mis Majakovski järgi peaks olema võitlusluule – aga mitte kõik teosed ja loojad ei vasta sellele kuvandile. Kolmas osa on kogu poliitilise süsteemi eitamine, mis on julm ja ebainimlik. Siin ilmub luuletuse algpealkirjast pärit kolmeteistkümnenda apostli kujutis – see on mees, kes vastandub elumeistritele.
Lõpuks naaseb Majakovski neljandas osas taas armastuse teema juurde, mis seekord on tihedalt seotud jumalateemaga – luuletaja mitte ainult ei eita religiooni, vaid mõnitab ka Loojat ennast, kes ei andnud inimestele selleks võimalust. õnnelik armastus. Lüüriline kangelane püüab oma tundeid armastatule edasi anda, kuid jääb verise südamega.
Koosseis
Töö koosneb neljast osast. Luuletuse neljaosaline kompositsioon võimaldab luuletajal kaaluda oma tunnete kõiki tahke ja väljendada oma vaateid elule, mida saab väljendada lihtsa loosungiga "Maha!" - ja armastus, ja kaasaegne ühiskond ja jumal ise. See on kogu teose peamine tähendus ja sõnum.
Žanr
Selle teose žanriks on luuletus. Majakovski ise ütles, et need on "neli karjet neljast osast". Ta pidas „Pükspilvi kaasaegse kunsti katekismuseks – see on oma vormilt tõeliselt uuenduslik ja sisult mässumeelne.
väljendusvahendid
Majakovski luule oli algusest peale võimalikult terav – ta kasutas arvukalt väljendusvahendeid, et oma mõtet lugejale võimalikult selgesti edastada. Tema loomingu revolutsioonieelsele perioodile viitav “Pilv pükstes” näeb välja juba manifestina. See kasutab:
- epiteedid- "verine südameklapp", "paks jalamees", "rasvane diivan", "pehmenenud aju";
- metafoorid- "ja kambriline elutuba, inglite liiga väärikas ametnik";
- hüperbool- "sa ei saa välja keerata nii, et ainult tugevad huuled";
- võrdlused- "mehed, vananenud, nagu haigla", "naised, kulunud, nagu vanasõna";
- oksüümoron- "surnute pulss".
Luuletuse rütm on uuenduslik - kasutatakse modernistlikku lähenemist, mil suunaks on võetud marsirütm ja pulss. Kõiki selles sisalduvaid väljendusvahendeid ei kasutata mitte silbi ilu pärast, vaid selleks, et täpsemalt ja lakoonilisemalt edasi anda mõtet, mille luuletaja oma ridadesse pani.
Luuletuse test
Analüüsi hinnang
Keskmine hinne: 4.2. Kokku saadud hinnanguid: 97.
Selles artiklis räägime ühest Majakovski luuletusest ja analüüsime seda. "Pilv pükstes" on teos, mille idee tekkis Vladimir Vladimirovitšil 1914. aastal. Alguses nimetati seda "Kolmeteistkümnendaks aposteliks". Noor luuletaja armus Maria Aleksandrovna Denisovasse. See armastus oli aga õnnetu. Majakovski kehastas luules elamuste kibedust. Luuletus valmis täielikult 1915. aastal, suvel. Analüüsime seda samm-sammult.
"Pilv pükstes" (Majakovski). Teose koosseis
See töö koosneb sissejuhatusest ja järgmisest neljast osast. Igaüks neist viib ellu privaatset, konkreetset ideed. Nende olemuse määratleb Vladimir Vladimirovitš ise veidi hiljem ilmunud teose teise väljaande eessõnas. Need on "neli hüüet": "maha oma armastusega", "maha oma religiooniga", "maha teie süsteemiga", "maha oma kunstiga". Räägime neist igaühest üksikasjalikumalt, viies läbi analüüsi. "Pilv pükstes" on luuletus, mida on väga huvitav analüüsida.
Probleemid ja teemad
Mitu probleemi ja mitme tume teos - "Pilv pükstes". Luuletaja ja rahvahulga teema on juba sissejuhatuses välja toodud. Peategelane vastandub näota, inertsele inimmassile. "Ilus, kahekümne kahe aastane" lüüriline kangelane vastandub madalate kujundite ja asjade maailmale. Need on kulunud, "nagu vanasõna" naised; "jäänud", nagu haigla, mehed. Huvitav on see, et kui rahvahulk jääb muutumatuks, muutub lüüriline kangelane meie silme all. Ta on kas terav ja ebaviisakas, "julmetunud ja sööbiv", seejärel haavatav, lõdvestunud, "laitmatult leebe" - "pilv püksis" ja mitte mees. Nii saab teoses selgeks sellise ebatavalise nime tähendus, mis, muide, on väga iseloomulik Vladimir Vladimirovitš Majakovski loomingule, kellele meeldis kasutada originaalseid erksaid kujundeid ja hästi sihitud väljendeid.
Luuletuse esimene osa
Autori kavatsuse kohaselt sisaldab esimene osa esimest hüüet: "Maha oma armastusega." Võib öelda, et armastuse teema on kogu teoses kesksel kohal. Peale esimese osa on sellele pühendatud ka neljas osa, nagu näitab meie analüüs.
"Pilv pükstes" algab pingelise ootusega: lüüriline kangelane ootab kohtumist Mariaga. See on nii valus, et talle tundub, et kandel “naarib” ja “naerab” taga, uksed “paitavad”, “lõikavad” südaööd noaga, vihmapiisad grimassivad jne. Lõpmatult pikk, valusalt möödub aeg. Kaheteistkümnenda tunni laiendatud metafoor annab edasi ootaja kannatuste sügavust. Majakovski kirjutab, et kaheteistkümnes tund langes hakkimisplokilt nagu "hukatu pea".
See ei ole lihtsalt värske metafoor, mida Vladimir Vladimirovitš kasutab, nagu meie analüüs näitab. "Pilv püksis" Majakovski täitis sügava sisemise sisuga: kirgede intensiivsus kangelase hinges on nii suur, et tavaline aja kulg tundub talle lootusetu. Seda tajutakse füüsilise surmana. Kangelane "väänab", "oigab", varsti "rebib ta suu välja" nutuga.
traagiline uudis
Lõpuks ilmub neiu välja ja teatab, et abiellub varsti. Selle uudise kõrvulukustavat ja teravust võrdleb luuletaja oma teise luuletusega "Nate". Ta võrdleb Maarja vargust kuulsa Gioconda röövimisega Louvre'ist ja ennast surnud Pompeiiga.
Samas torkab silma see peaaegu ebainimlik rahulikkus ja meelekindlus, millega lüüriline kangelane seda traagilist uudist väliselt tajub. Ta ütleb, et on "rahulik", kuid võrdleb seda tasakaalukust "surnud mehe pulsiga". Selline võrdlus tähistab pöördumatult, lõplikult surnud lootust vastastikkusele.
Armastuse teema arendus teises osas
Armastuse teema selle luuletuse teises osas saab uue lahenduse. Seda tuleb kindlasti tähele panna luuletust "Pilv püksis" analüüsides. Majakovski räägib teises osas armastuslauludest, mis valitsesid Vladimir Vladimirovitši kaasaegses luules. Teda huvitab ainult laulmine salmides "lill kaste all", "armastus" ja "noor daam". Vulgaarne ja värvipliiatsid need teemad, ja luuletajad, "kritseldades riime", "keedavad" ööbikute ja armastuse "pruuli". Siiski ei huvita nad üldse inimkannatusi. Luuletajad kardavad nagu "pidalitõbist" tänavarahvast, tormavad sihilikult tänavalt. Linnarahvas on aga lüürikakangelase sõnul puhtam kui päikesest ja meredest uhutud "Veneetsia taevasinine".
Luuletaja vastandab eluvõimetu kunsti autentsele, tõelisele ja ennast vinguvatele "poeetikutele".
Luuletuse kolmas osa
Majakovski Vladimir Vladimirovitš väitis ühes oma artiklis, et modernsuse luule on võitluse luule. See ajakirjanduslik valem sai kunstilise väljenduse meid huvitavas töös. See areneb edasi järgmises, kolmandas osas sellisest teosest nagu luuletus "Pilv pükstes", mida analüüsime. Vladimir Vladimirovitš pidas Severjanini loomingut tekstideks, mis ei vastanud modernsuse nõuetele. Seetõttu tuuakse luuletusse selle autori ebameeldiv portree, tema "purjus nägu". Lüürilise kangelase sõnul peaks iga autor muretsema mitte oma loomingu elegantsi, vaid ennekõike selle mõjujõu pärast lugejatele.
Armastuse teema areng luuletuse "Pilv pükstes" kolmandas osas
Luuletuse kolmanda osa lühianalüüs on järgmine. Vladimir Vladimirovitš Majakovski selles tõuseb tema arvates meie riigis sel ajal valitsenud julma ja ebainimliku süsteemi eitamiseni. Tema jaoks on vastuvõetamatu "paksu" elu. Armastuse teema muutub siin luuletuses uue tahu. Autor reprodutseerib armastuse paroodiat – perverssust, labasust, iha. Kogu maakera ilmub naisena, keda on joonistatud kui Rothschildi "armukest" - "rasvunud". Tõeline armastus vastandub ihale.
"Maha oma süsteem!"
Olemasolev süsteem põhjustab "tapamõrvu", hukkamisi, mõrvu, sõdu. Sellise seadmega kaasneb "inimlik segadus", laastamine, reetmine, röövimine. See loob hullumajade kambreid ja vanglate pidalitõbiste kolooniaid, kus vangid virelevad. See ühiskond on räpane ja korrumpeerunud. Seetõttu kutsub luuletaja "oma süsteemiga maha!". Kuid Vladimir Vladimirovitš Majakovski ei viska seda hüüdlauset lihtsalt rahva sekka. Ta kutsub üles linnarahva avalikule võitlusele, kutsub üles tõstma "veriste korjuste" üles. Kangelane, saades "kolmeteistkümnendaks apostliks", astub vastu elu peremeestele, olemasolevatele jõududele.
Neljanda osa peateema
Luuletuse "Pilv pükstes" analüüs jätkab neljanda osa kirjeldusega. Juhtteema selles on Jumala teema. See on juba eelmiste poolt ette valmistatud, milles osutatakse vaenule Jumala vastu, kes jälgib ükskõikselt inimeste kannatusi. Luuletaja astub temaga avalikku sõtta, ta eitab oma kõikvõimsust, kõikvõimsust, kõiketeadmist. Kangelane ("pisike jumal") võtab isegi solvangu vastu ja võtab kinganoa välja, et seda lõigata.
Peamine süüdistus, mis Jumalale heidetakse, on see, et ta ei hoolitsenud armastuse õnne eest, et ta võis suudelda "ilma valuta". Taas, nagu teose alguses, pöördub lüüriline kangelane Maarja poole. Jällegi vanded ja hellus, ja vägevad nõudmised ja oigamised ja etteheited ja palved. Luuletaja loodab aga asjata vastastikkusele. Järele on jäänud vaid veritsev süda. Ta kannab seda, nagu koer kannab käppa "rongiga üle sõitnud".
Luuletuse lõpp
Luuletuse finaal on pilt kosmilistest mastaapidest ja kõrgustest, lõpututest ruumidest. Vaenulik taevas tõuseb, kurjakuulutavad tähed säravad. Luuletaja ootab, et taevas tema ees väljakutsele vastates mütsi maha võtaks. Universum aga magab, pannes tohutu kõrva "tähtede näpitsatega käpa".
Selline on teose "Pilv püksis" analüüs. Viisime selle läbi järjestikku, toetudes luuletuse tekstile. Loodame, et see teave on teile kasulik. Salmi "Pilv püksis" analüüsi võib täiendada enda mõtiskluste ja tähelepanekutega. Majakovski on väga omapärane ja uudishimulik luuletaja, keda tavaliselt uurivad suure huviga isegi koolilapsed.
"Pilv pükstes"
Loovus V.V. Majakovski on temaatiliselt mitmekesine. Varasel perioodil on see läbi imbunud armukogemustest. Tema küpses eas domineerivad selles sotsiaalsed probleemid.
Teenitud kuulsuse tõi V.V. Majakovski luuletused "Pilv pükstes", "Flööt-selg", "Sõda ja rahu" ja "Inimene". Nad kehastasid elavalt V. V. poeetika stiililisi jooni. Majakovski: hulgaliselt neologisme, mis teoste teksti kergesti ja loomulikult kaasatakse (“pilkamine”, “ellujäämine”, “armastav”, “detsember” jne), peened metafoorid (“verine südameklapp” , "süda on külm rauatükk"). Ka luuletuste pealkirjad ise on metafoorsed: "Pilv pükstes", "Flööt-selg".
On sümboolne, et luuletus "Pilv pükstes" kandis algselt nime "Kolmeteistkümnes apostel". See oli katse vastandada seda traditsioonilisele usuõpetusele. On teada, et Kristusel oli kaksteist jüngrit-apostlit. Sõna "apostel" tähendab "sõnumitooja". Legendi järgi valis nad Kristuse enda poolt ja saadeti üle maailma tema õpetusi kuulutama. Juba nimi "Kolmeteistkümnes apostel" plahvatab väljakujunenud religioosset traditsiooni, viitab sellele, et teos pretendeerib tegelikkuse sotsiaalselt olulisele faktile, ning rõhutab ka luuletuse pihtimuslikkust.
Apostlitel oli suur jõud. Neile anti õigus teha imesid Kristuse nimel. Kuulutades end kolmeteistkümnendaks apostliks, kuulutab kangelane maailmale, et ta võtab endale tähtsa elumissiooni. Nagu teose süžee edasiarendusest nähtub, on missiooniks olemasolevate sotsiaalsete pahede paljastamine ja võimalikult suure vaimse avatusega näidata maailmale inimlike tunnete jõudu.
Luuletust "Pilv püksis" nimetatakse vahel ka poeedi manifestiks. See on emotsionaalselt laetud tükk. Selle ideoloogilise tähenduse defineeris autor ise kui nelja "söögisöögi"-hüüd: alla oma armastuse, kunsti, süsteemi, religiooniga. Lüüriline kangelane kukutab armastuse, mis põhineb kasumi ja mugavuse otsimisel. Ta on vastu esteetidele mõeldud nunnule luulele, mis ujutas üle toonased luulesalongid. Autor usub, et kodanlik süsteem ei ole ajalooliselt progressiivne ega too inimkonnale õnne.
Kompositsiooniliselt on luuletus määratletud kui tetraptühhon: sellel on väike sissejuhatus ja neljaosaline jaotus. Soov näidata lüürilise kangelase eksklusiivsust ja originaalsust kõlab luuletuse kõigis peatükkides. Ühes neist mainitakse kollast jopet, millesse "hing on uuringutest mähitud". On teada, et V.V. Majakovskile meeldis elus kanda kollast jopet. Luuletusega tutvudes mõistab lugeja, et sellist žesti ei põhjusta mitte ainult ja mitte niivõrd soov eristuda, kuivõrd püüd varjata hinges midagi väga haavatavat ja valusat luuletuse väliskesta taha. meeleheitlik väljakutse:
Kollase jopega on hea
hing on ülevaatustest kinni keeratud!
Luuletuse maastik on kas gootilikult ülev ("Klaasis langesid hallid vihmapiisad maha, grimass oli tohutu, nagu ulguksid Notre Dame'i katedraali kimäärid"), seejärel romantiline ("Mis ma Faustist hoolin? ekstravagantne rakett, mis taevases parketis Mefistofelesega liuglesid!”), seejärel ekspressionistlikult šokeeriv (“Kõigi jalakäijate koon imeti ära ja vankrites lihviti sportlast paksu sportlase selja taga: inimesed tabati, olid läbi söönud ja tilkunud läbi pragude voolas vankritest alla mudase jõena seapekk koos imetud kukliga, vanade kotlettide zhevot”),
Lüürilisel kangelasel on tugevalt jutlustav, prohvetlik algus:
Seal, kus inimeste silmad katkevad,
näljaste hordide pea
okaskrooni revolutsioonides
kuueteistkümnes aasta tuleb.
Stiilide, ajastute, kultuuriliste ja ajalooliste reaalsuste segu asendub luuletuses nagu kaleidoskoobis. Süžee ei ole sündmuste järjestikune edasiarendus, vaid on üles ehitatud assotsiatiivse printsiibi järgi: killustatus, ebakindlus, alahinnang – kõik need tunnused peegeldavad kõige edukamalt sajandi alguse mässumeelse ja kriisiajastu olemust.
Luuletaja lüüriline kangelane kogeb armastustragöödiat. Kangelanna nimi on Maria. Luuletuse süžee kaldub piibelliku üldistuse poole ja nii usuliselt tähendusrikast kangelanna nime ei valitud juhuslikult. Kangelane ja kangelanna on kõiges vastandlikud: ta on tohutu, kohmakas individualist, tema on habras, oma ühiskonna väike tütar.
Luuletus on kirjutatud aastatel 1914-1915 ja selles kõlavad kajad selle aja sõjavastastest värssidest:
Sinu keha
Ma austan ja armastan
nagu sõdur
sõjast purustatud
mittevajalik,
mitte kellegi oma
päästab tema ainsa jala.
Luuletus pisendab tulevaste muutuste tunnet. Lõplik pilt magavast universumist, mida võrreldakse hiiglasliku valvekoeraga, on sümboolne. Näib, et ta hakkab unest ärkama.
